Visar Morina: “Shame and Money” è un’esperienza fisica che esplora la dignità e la sofferenza economica

Visar Morina, regista del film Shame and Money, ha spiegato come la sua opera, candidata all’Oscar internazionale, esplori la dignità e la sofferenza economica attraverso un’esperienza fisica intensa. Il film, presentato al Sundance Film Festival, racconta la storia di una famiglia kosovara costretta a lasciare la sua casa a causa della crisi economica e del sistema capitalistico. Morina ha sottolineato come il lavoro e la dignità siano temi centrali, con un focus particolare sulla relazione tra denaro e depressione.

La dignità come tema universale

Il film, che ha vinto il premio del Giudizio del pubblico per il cinema drammatico internazionale, si concentra su come la dignità possa essere minata da fattori esterni come la povertà e la pressione sociale. Morina ha spiegato che il titolo Shame and Money riflette l’idea che la vergogna e il denaro siano strettamente connessi. “Credere che sia impossibile mantenere un’identità sana se si è costretti a dimostrare il proprio valore a se stessi e agli altri”, ha detto il regista.

Il film esplora come la vergogna possa essere un elemento chiave nella vita di una persona, specialmente in contesti di povertà. Morina ha raccontato di aver ispirato la storia da un’immagine di due persone che gli ricordavano i suoi genitori, e di come questa immagine lo abbia portato a riflettere su come la politica possa influenzare la vita di persone comuni. “La famiglia è costretta a lasciare casa e a confrontarsi con un sistema che non sembra capire le loro esigenze”, ha spiegato.

Un’esperienza fisica intensa

Per rendere il film più realistico e coinvolgente, Morina ha scelto di far svolgere le scene in modo fisico e intenso. “Abbiamo cercato di non mettere in mostra i personaggi, ma di prendere sul serio il loro lavoro e le loro condizioni”, ha spiegato. Gli attori sono stati coinvolti in attività pratiche, come spostare una persona da una sedia a una branda, per rendere più autentico il loro ruolo. “Il loro focus era meno su come recitare e più su come completare il lavoro”, ha aggiunto Morina.

Questo approccio ha portato a una rappresentazione più autentica della vita quotidiana dei personaggi, con una forte connessione emotiva tra il pubblico e i protagonisti. “Il film mi ha fatto sentire esausto, proprio come i personaggi”, ha commentato Morina. L’esperienza fisica ha reso il film più coinvolgente e realistico, con una forte connessione con il pubblico.

Il film, che ha vinto il premio del Giudizio del pubblico per il cinema drammatico internazionale, si concentra su come la dignità possa essere minata da fattori esterni come la povertà e la pressione sociale. Morina ha sottolineato come il lavoro e la dignità siano temi centrali, con un focus particolare sulla relazione tra denaro e depressione. “Credere che sia impossibile mantenere un’identità sana se si è costretti a dimostrare il proprio valore a se stessi e agli altri”, ha detto il regista. Il film mostra i numeri reali, come i prezzi degli alimenti e i salari, per rendere la narrazione più concreta. “Voglio che il pubblico si senta parte della storia”, ha concluso Morina. L’esperienza fisica ha reso il film più coinvolgente e realistico, con una forte connessione con il pubblico.